到底什么样的电影才算是文艺片

一 “文艺片”的含义

“文艺片”：

1. 华语**特有类型（参见magasa回答）。为了方便区分，暂时把这种类型改称为“文艺戏片”或者“文艺戏”。

2. 被错误地用来描述“艺术**”。

3. 被用来轻蔑地描述叙事糟糕的**。

4. 用来描述那些不能用“华语类型**词汇”归类的**。

二 为什么“艺术**”常被错误地描述成“文艺片”？

先说说“艺术**”吧。**的“艺术性”这种东西很难量化，因此是见仁见智的。非要定义也可以，大抵分两种。

第一，形式主义的艺术。也就是常说的“实验**”，探索“**工具”（cinematic apparatus：镜头，包括构图，景别，镜头运动，镜头长度；镜头关系，即剪辑。）的艺术可能性。比如艾森斯坦的［十月］探索蒙太奇对观众认知的影响， 阿仑雷乃的［去年在马里昂巴德］探索剪辑在**时空构建上的多重可能性。

第二，现实主义的艺术。探索**“重现现实”的能力。比如法国诗意现实主义流派（代表人物如，让雷诺），意大利新现实主义流派，好莱坞的如奥森韦尔奇。

这两类的“艺术**”相对商业**来说，故事性被弱化了。形式主义艺术**尤其如此，故事基本不讲究因果逻辑，往往也是支离破碎的。现实主义艺术**有故事，通常也是完整的，只是“戏剧性”没那么强，有很多类似“跑题”的段落及看似“啰嗦”的镜头运动（显得更加真实）。

为什么用“文艺片”描述“艺术**”？原因是“艺术**”的概念不普及，而“文艺片”又被广泛地用来描述那些不那么“商业”（即故事性不那么强）的**，因此更近一步被用来描述更加不商业的“艺术**”也在情理之中。

三 当他们说“文艺片”的时候，说的到底是什么？

上面提到“文艺片”被广泛地用来描述那些不那么“商业”（即故事性不那么强）的**，这里广泛地把“文艺片”当作一种类型片标签使用的是**爱好者和影评人，这里的“文艺片”应该像其他**类型标签一样作为**产业生产实践的语汇，对**内容（即类型化的角色设定和情节轨迹）给出明确的指示信息，进而指导观众的观影选择。但多数的情况是，如果你告诉另外一个小伙伴，这是一部“文艺片”，对方对**内容仍旧是一头雾水。

当前语境下我们耳熟能详的“类型片”，其含义并不是单一的。

“类型片” 的产生大抵分成两种。

第一种是片商用来推广产品，降低风险，普通观众用来指导观影选择的商业行为。它一开始的流通范围是制作发行**和看**的人，后来**学者对其进行系统化的归纳总结，并把它和当时的时代背景联系起来。商业行为在前，理论研究在后。我们最熟悉的**类型片，大多属于这一种：西部片，黑帮片／警匪片，喜剧片，恐怖片，惊悚片，科幻片，战争片，动作片／武侠片，体育片，自传片，历史片（如清宫戏）。这类类型片的名称都是简单粗暴，没有歧义，童叟无欺的。

第二种是学者通过研究和观察“发现”并定义，而后因为种种原因在**评论界及影迷中被广泛使用的。这类“类型片”包括了“文艺戏片”，“黑色**”[Film Noir] 和“通俗情节剧”[Melodrama]。这类“类型”概念的产生是明显滞后于市场行为的。比如“黑色**”的概念最早出现在1946年夏天，研究的对象却是40年代初的好莱坞**（参见什么是「黑色**」？好莱坞有哪些优秀的「黑色**」？）。其次，这类“类型片”的名称基本上是使用引申含义而非字面含义，因此有较大的歧义。比如，“文艺戏片”并不是字面意思“文学”和“艺术”的简单加成；“黑色**”并不是说指颜色是黑色的**；melodrama字面意思是指起源于18世纪的戏剧形式，melo－词根意思表示音乐，字面理解是“配乐戏剧”。发散式的命名原则使得这三种“类型”始终没有明确的，公认的类型定义，而更多地被认为是某一历史时期的“创作趋势”或“创作模式”。

“文艺片”标签的泛滥化是有实效意义的，因为它恰好补全了“华语类型**词汇”的空缺。“华语类型**词汇”中有本土的，如武侠片，香港警匪片，而大部分是外来的。有一个好莱坞经典类型片概念没有进入“华语类型**词汇”，恰好是melodrama（这里说的是商业版melodrama，而非学术版melodrama），翻译成中文叫做“通俗情节剧”。几乎没有人会把一部华语**叫做“通俗情节剧”，相反，很多应该属于melodrama的**都被描述成“文艺片”。（注：正宗的melodrama和“文艺戏片”有相似之处，但本质上不是一回儿事儿；不过两个学术概念推广泛化之后指的恰好是一类**。）

简单地说，商业版本的melodrama，或者更广泛地被简称为“drama”，是一种角色推动型的**类型（character－driven genre），相比情节推动型**类型（plot－driven genre）对角色的脸谱化处理，melodrama 强调角色的“变化”，或者“成长”，而这种“成长”是主人公通过与和其他角色的关系（爱情，友情，亲情）获得的。

“华语类型**词汇”中没有对应的词汇去描述这种故事场景设定很“真实”，角色挣扎和情节轨迹很“现实”，更关注“人”而非“戏剧化的情节”的**。“文艺片”可以是一个很好的选择。我们需要做的只是更好地把“艺术**”，“文艺戏片”，和“文艺片”的概念区分开来，更准确地使用“文艺片”去描述一种可以明确定义的**故事类型。

“类型片”说白了都是商业片，只不过melodrama和“文艺片”的商业性不那么重而已。反叙事的实验片＝艺术探索，反叙事的故事片＝坑爹。

注：简体商业版melodrama／“文艺片”特点。

－主人公是女性的的时候比较多。当然也可以是男的。

－主人公的危机是内部的，通常是首要的生活危机，比如爱，失去（至亲，健康，事业）。

－一个无能为力（powerless）的主人公 v.s. 一个强大的权利机构。比如黑人在白人的世界，移民在本地人的世界，女性在父权主导的世界，等。

－ 情感深度上从恶俗（肥皂剧）到深刻（悲剧）不等。

－ 截然对立的价值观碰撞。道德困境。

－ 一段改变主人公的关系至关重要。

－ 角色与角色之间互动提供了故事的张力。

例子，［达拉斯买家俱乐部］。

－主人公危机：aids 晚期。主角目标：自救

－ 强大的权力机构，药监局，医院：控制药物的流通，主人公和其他患者没有办法通过正常合法的途径获取药品自救。

－ 道德困境：采取非法的手段救人是否合乎道德？

－ 一段改变主人公的关系：with Jared Leto

来自知友的回答，希望能帮到你，敬请采纳。

文艺片与商业片区别：

文艺片相对的就是艺术元素更多一些，商业片元素更少一些，强调的故事的内容上不一样，形式上也不一样，投资上也有根本的区别。

1、商业片是指以票房收益（盈利）为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准的影片。商业片是相对于艺术片和纪实片而言的。如《钢铁侠》、《007系列》等。

商业片集合了多种商业元素，例如当红明星、知名导演、复杂的特效、大投资、大规模宣传、全国或全球同步上映等。

一般性特征

商业片，特别是美国商业片投资巨大，票房回报更大，但并不是每部商业**都是成功的。

商业片的主要作用是娱乐和休闲。商业片成功与否，主要是看票房！

也不是每部商业片都具有所有的商业元素，但必具备其中一二。一般来说，源自美国、很风行的所谓暑期档和圣诞档的**都是商业片，中国的贺岁片，也是有代表性的商业片。

商业片标准是，为了短期内获取商业利益，从编剧到导演及演员均为此角度考虑，充满了轰动场面和通俗性笑料，并不考虑深层次内容的影片。

2、文艺片：文学艺术影片的简称。文学性和艺术性并存，区别于商业**。有人说最成功的文艺片就是商业**。

**是第七艺术，集合了文字、图像与声音三种文学表现形式，所以欣赏**要求有很高的审美性。

一个介于商业类型**和艺术**之间的影片类聚，它泛指制片态度严肃，主体表现具有一定的积极意义，叙事表现遵从大众化形式，同时又具有一定的个人特色和风格特征的一类影片。

定义

文艺片不是艺术片。更多的文艺片，是需要引起人们共鸣的，以表达人类的情感的影片。它通过导演的艺术拍摄手法和演员的艺术表演，使观众深刻的感受人类的美好情感，引起情感上的共鸣，从而达到影片拍摄的最终目的。文艺片同时又是集文学与艺术于一体的。

文艺片通过那特有的气息体现它的特有特点。**语言的运用也更平实，更适于人们的接受习惯。

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