芭蕾和中国舞的区别
1、芭蕾舞和中国舞含义不同
中国舞:是中国古典舞与中国民族民间舞的一个“泛称”,被中、大专艺校用来指代还未细分前的舞蹈学科专业班统称,是业余爱好者用来特指中国古典舞。中国古典舞是经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的中国古典风格的特色舞蹈。
芭蕾舞:是一种欧洲古典舞蹈,孕育于意大利文艺复兴时期,十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化,在不断革新中风靡世界。
2、芭蕾舞和中国舞起源不同
中国舞:在唐宋乐舞中,在汉魏“舞戏“中,甚至在商周礼乐中,都能见其蛛丝马迹它的文化特征,就其流来讲,它是在原生物上生成的一个崭新的艺术品类,这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类,这个衍舞种是地道的中国货。
芭蕾舞:最早的肇端可追溯自欧洲文艺复兴鼎盛时代的意年大宫廷,及法国南部的贝根弟处所的宫廷里。每当成婚喜庆,接见外国元首,或其他年夜庆典,即表演这种舞蹈以示祝或助兴。
3、芭蕾舞和中国舞旋转特点不同
中国古典舞基训中的旋转技巧,以拧倾形态的舞姿结构为主要特色。
芭蕾舞基训中的旋转都是直体的,大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象,因此,动作长而舒展,延伸感强。
舞蹈则是不但要做动作还要表达一定的内涵,就是所谓的舞蹈感觉和肢体语言,二者结合在一起就是形体舞蹈,显而易见就是动作一定不要很复杂,但又有一定的内涵,重在培养气质,就是当别人看见你,会给人一种高雅.舒服.很有活力的感觉。 人的美包括两个方面。一是自然人的形体美,一是社会人的心灵美,也就是“气质美”那么什么是形体美呢?形体美是指人的躯体线条结合人的情感和品质,通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美。人躯体的单一处细节都闪现着具体感性的形象。“定位法舞谱”中人的小腹、上身、头、大臂、小臂、手、大腿、小腿、脚等构成形体的整体,它是具体活跃的心理感受,诞生在人对自己身体的审美情感之中。学校形体课它与德育、智育、美育有着密切的联系,是培养全面发展人才的重要方面。苏联著名教育家苏霍姆林斯基说:“我们在努力确立身体和谐发展的概念以及劳动美、动作美和克服困难美的概念。”人体美是指人体各部位的美的比例和美的有机结合,它是天生的,比较固定的。而姿态美则是指人体在空间运动和变化的样式。人除了睡眠之外,人体是经常活动变化的,不是站着就是坐着,人的各种姿态就在每时每刻的运动中变化着。具体的讲,姿态是指一个人在静止活动中所表现出来的身体姿势和举止神情,能突出反映一个人的气质和风度。姿态脱离不开形体。因此,姿态美和形体美是紧密相连的。但两者又有区别:形体是指身体的整体指数与比例,主要表现在人体的形态结构和生长发育水平上。而姿态却主要表现人体处于某种姿态时的形态。体型的完美和正确的身体姿势可以促进人体外形的完美,这在某种程度上反映了有机体机能的完善程度。健美的体形,端正的姿态还能反映一个人的精神面貌和气质。总之,美的姿态高雅大方优美脱俗,是令人赞叹的!那么芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国,十八世纪传入俄国,二十世纪二十年代传入中国。“芭蕾”一词本是“法语”ballet的英译,意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最是欧洲各国的古典舞剧的统称,是一种以欧洲古典舞为主要表现手段,综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种,最初是一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。芭蕾(Ballet)一词,来源于意大利语的Ballare(即跳舞)和古拉丁语的Ballo,最后用法语的Ballet确定下来,并一直沿用至今。作为一门综合性的舞台艺术,芭蕾17世纪在法国宫庭形成。1661年,法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校,确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位,使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。随着芭蕾舞的不断发展,逐步形成了不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等,20世纪以后出现了现代芭蕾学派,并陆续派生出许多芭蕾学派,风行欧美。
鹏仔微信 15129739599 鹏仔QQ344225443 鹏仔前端 pjxi.com 共享博客 sharedbk.com
图片声明:本站部分配图来自网络。本站只作为美观性配图使用,无任何非法侵犯第三方意图,一切解释权归图片著作权方,本站不承担任何责任。如有恶意碰瓷者,必当奉陪到底严惩不贷!