湘绣的核心技术针法是什么

湘绣的核心技术针法是鬅毛针。

鬅毛针是在掺针基础上演变而来的一种后期针法。使线聚散地撑开，撑开的一头用线粗点、疏一点，另一头则密一点、细一点，并把线脚藏起来。这种针法绣出来的线就像真毛一样，一头像长在肉里面，另一头却蓬了起来，既有质感，又生动自然。

鬅毛针绣法完全有别于人们熟知的以“平、齐、光、亮”为检验标准的刺绣方法。

它的独特之处在于：粗线铺底，细线混色，用线粗细结合，疏密有致地层层加绣，按动物的毛路特征，施针极有规律，也很灵活。

“鬅毛针”的技巧在于，使针成放射状撑开，撑开的一头用线较粗、较疏；另一头较密，并把线藏起。使人感到线就像真毛一样，一头长进肉里，一头却鬅起来。

绣成后，具有生动的质感。绣时，“鬅毛针”针向无一定准则，不长不短，错综而有条理，运用浓淡粗细各色丝线层层施绣，在毛的粗细疏密布局上，有表里、层次、聚散、深浅，使绣出的动物毛刚劲竖立，力贯毫端，色彩斑斓，光泽柔软。

湘绣刺绣：

齐针：齐针是湘绣的基本针法之一，也是各种针法的基础。平绣的针法是：起落针都要在纹样的边缘，线条排列均匀，且紧不能重叠、稀不能露底，力求齐整。平绣按丝理不同分为直、横、斜三种，即直缠、横缠、斜缠。

散套：散套是目前欣赏品中最常用的，也是运用得最广泛的针法之一。

施针：施针是绣制人像、动物、飞禽等的主要针法。

虚实针：由虚虚实实的线条组成，线条等长参差，由粗到细，排列是由稀到密，针脚亦逐步由长到短。

乱针绣因其表现力强，已经成为独具一格的新品种。

打点：打点是传统针法之一，历史上多用它来绣制日用品。打点绣是以纱为底，按纱格经纬点斜绣，每点一针，聚集而成。

戳纱：戳纱也是传统针法之一，用以绣人物的服饰，装饰性很强，戳纱以纱为底，用许多小几何形花纹组成图案。

接针：短针前后衔接连续进行，后针接前针的末尾连成条形。

滚针：两线紧捻，连成条纹，线条转折比较灵活。无论绣直线或曲线都比较恰当。

打子：也是刺绣传统针法之一，即用线条绕成粒状小圈，组成绣面。

擞和针：针法组织与散套大同小异，不同的是散套针线条重叠，擞和针线条平铺。散套针的针迹隐伏于线条间，擞和针的针迹比较显露。擞和针在绣欣赏品上多用来绣树干和石头。

集套：集套是绣圆形纹样的针法，以等长参差线条分皮顺序进行，绣时后皮线条嵌入前皮线条中间，丝丝相夹，并衔接着再前一皮线条的末尾。每一针针迹都要对准圆心，在近圆心处要做藏针。

正抢：用齐针分皮前后衔接而成，由外向内顺序进行。

反抢：用齐针分皮前后衔接而成，由内向外有规则地进行，丝理方向一致，皮头相互衔接。

鬅毛绣：鬅毛绣表现力强，主要运用于猫科动物的绣制上，直至光、色、形都符合猫科动物要求为止。

野外生长的树木，为何年轮会出现疏密的区别？

绘画要素之线的理解

线在形态元素中是极富表现性的因素。它的长短、粗细、曲直变化和在空间中垂直、水平、倾斜的状态都是绘画中不可缺少的。线的自身所具有的象征性是简明直率的。如直线有刚的感觉，曲线有柔的感觉，垂直线有庄严的感觉，水平线有安静的感觉。这些都是线的一般概念，而我们所要认知的是那些更微妙的感觉。语言文字无法表清这些感觉。因此，我们还是到大师作品中感觉一下线条在绘画中的表现性。

（见《风神》、《不动明王》栋方志功作）

这两幅都是由线条构成的画面。《风神》一画的线的曲直、纵横，具象与抽象的对比和线条的聚散关系为内在意蕴的形式表现。《不动明王》则以相似的曲线，通过粗细、长短、疏密的渐次变化，获得一种秩序。两幅画都是线的结构，一个以直线为主，一个以曲线为主，视觉效果有区别的。

（见《水草白鲦》和《丛草小虾》虚谷作）

《水草白鲦》是线的结构画面。不过白鲦鱼是光润、硬朗的线；水草是毛涩、松柔的线。两种不同性质的线，在视觉上的差异是很大的。《丛草小虾》也是线的结构，但这幅画，线的表现力的比较弱，因为松毛的水草，在线质上没有什么区别。因此我们可以得出这样的结论：线表现有线质之差、有形状之差；越是松毛多变的线质，线的表现越弱，其组织结构也不鲜明；越是滑润，外形简洁的线质与线形，线的表现性越强，组织结构关系也越明朗。

（见《水面风波鱼不知》虚谷）

十几尾白鱼，就是十几条线的布局。每一条的形态不仅有体积大小、轻重、松紧、粗细的变化，相互之间的组合关系还有疏密、纵横交叉的变化。如果把鱼变成抽象的线条，其态势也是很好看的。

（见《碧湖缓舟》虚谷）

船，帆、堤岸，为画面因素。这是几条线的精妙布局。堤岸是抽象的长短线，船是具象而且是体积的线。它们之间有纵横的微妙关系，有主次的依从关系，有强弱的对比关系。船帆是堤岸与船纵横关系的协调者，使分离的线有了融合的因素。从这张画中我可以看出具象化、体积化的线，要比抽象化、平面化的线更能使人的注意。画面主要位置，而且较少的线条的组织，要比次要位置和较多的线条组织要鲜明。

（见《柳叶穿梭》虚谷）

这是线的形态纵横、穿插、聚散、疏密变化的典范。好的结构是无法用语言来阐述的。好的绘画作品一搭眼，就会给你无穷的妙趣，结构晴朗，审美趋向鲜明而旨趣高逸。反之，结构模糊不清，审美旨趣低下，则不能入流。

从以上赏析的作品中，我们可以对线的表现性有了一点认识，如果能够概述一下，大概线的一般表现性有以下几点：

①线质的不同会带来一定的表现性。

②线的外形不同会创造不同的感觉。

③线的具象性与抽象性对比，体积性与平面性对比是有一定表现性。

④线的势态变化是最富表现性的。通过线的长短、曲直、粗细、轻重、疏密、纵横、刚柔、动静、主次、虚实等等的相对因素的对比与协调把握能够揭示丰富的审美感受，这是线的功能。

以上的归纳只是线的一般功能认识，有些线的表现性是无法用语言来阐述，只有靠体验获得。下面，我们来看面也称形的表现性。

在日常生活中，人们把树木伐倒后，在树墩上可以看到有许多同心圆环，人们称之为年轮。年轮是树木在生长过程中受季节影响形成的，在树木茎干的韧皮部里的一圈形成层，一年产生一轮。

年轮图案同气温、气压、降水量有一定的关系。在一年中，形成层细胞分裂活动的快慢是随着季节变化而变动的。春天和夏天，气候最适宜树木生长，形成层的细胞就非常活跃，分裂很快，生长迅速，形成的木质部细胞大、壁薄、纤维少、输送水分的导管多。到了秋天，形成层细胞的活动逐渐减弱，于是形成的木质部细胞就狭窄、壁厚、纤维较多、导管较少。春夏质地疏松，颜色较淡；秋季质地紧密，颜色较深。不同季节的深浅结合起来成一圆环，这就是树木一年所形成的木材，就是年轮。同一年的春材和秋材合称为年轮。第一年的秋材和第二年的春材之间，界限分明，成为年轮线，表明材木每年生长交替的转折点。因此从主干基部年轮的数目，就可以了解这棵树的年龄。

树木的年轮的产生，是因为树木在春天到夏天这段时间内，树皮内形成层的细胞快速地增加；秋天到冬天这段时间内，细胞增加减慢。所以，植物在春夏之间成长的部分比较柔软，而且较宽厚；在秋冬之间生长的部分较窄而硬。随着树木一年年地长粗，也就这样形成了年轮。生长在温带地区和有雨季、旱季交替的热带地区的树木才有年轮，而生长在四季气候变化不大的地区的树木则 年轮不明显。

在树木的年轮上，蕴含着大量的气候、天文、 医学和环境等方面的历史信息。同时，在历史考古、林业研究、地质和公安破案等方面，年轮也起着重要的作用。历史学上，常用年轮推算某些历史事件发生的具体年代。如在浩瀚的大海里，有历代沉没的大小船只，根据木船的花纹年轮可确定造船的树种；根据材质腐蚀状况确定沉船遇难的时代，及与该时代有关的某些历史事件。

因为我国在北半球，日照偏南方的缘故，树木的年轮往往是"南疏北密"的现象。因此在野外，气候气温降水的变化，是产生年轮的主要原因。年轮两边的宽窄不一样，是朝向不同的原因。朝南向阳的一面温度相对高，树木生长旺，这边的年轮就相对宽些，以及通过观察树木的年轮，也常成为人们野外辨识方向的方式之一。

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