同为印象派画家的马奈和莫奈,风格的不同点是什么?
关于印象派画家马奈和莫奈,因为名字十分相似的原因,又同属于印象派,所以经常被当成是一个人,但其实两个人无论是生活还是性格上都存在着一定的差异,而今天要说的话题是,则是他们两个人的风格有什么不同点。
首先,莫奈比马奈大了八岁,而从身份上来看,马奈算得上是皇亲国戚,自然是有钱有权,但莫奈则是普通的百姓,中途还因为战争,辗转于各地之间,可以说是和马奈的生活环境天差地别。而马奈的作品其实并不算的上是印象派,他的风格更加写实,其中以人物居多,而在他的作品中,像《喝苦艾酒的人》、《草地上的午餐》等等这些,画面都是十分逼真,让人觉得讽刺,或运用的色彩大胆明艳,画面上人物的对比具有很强的冲击力,尽管在当时,他的画作并不被大多数人所欣赏,但他的作品依旧是打破了传统绘画的格局,开辟了印象派画风的先河。
而莫奈就比较不一样,他的作品选用的色彩则更加平淡,画作以风景居多,比较为人熟知的就是《睡莲》、《日出?印象》等等风景画,这些画面的色彩都比较柔和,没有马奈的作品那样极具视觉上的冲击力,反倒让观者觉得安宁、平静,这也突出了两个人性格的不同。而比较有趣的是,两个人都画过以《草地上的午餐》为名的作品,其中马奈的作品看起来更加开放、讽刺;而莫奈的则是温馨、柔和。
这两位画家都为印象派画风带去了无数的作品,其表现手法以及其中蕴含的深意至今也仍然值得不少画家学习,也是法国绘画史上拥有重要地位的两个人,因此,在平日的学习过程中,可千万不要将他们两人混淆了。
请从绘画的手法上和色彩运用等方面分析莫奈的《日出、印象》这副作品
直感而言,作品整体给人色彩对比强烈,明艳彩鲜水中倒影场境拖影光感十足,但仔细观摩笔触运用上却很素彩,绝不艳俗,而精于整幅作品的色系营造,擅用相一色系的中上于工巧塔配不仅是其作品在用色、用光方面突出的色彩表现,更是因为印象派绘画突破了传统古典油画的表现方法,大胆开启了一个崭新的运用色彩表现、塑造景物的全新创作方式。
色彩是油画内容和风格特色的艺术美感,是画家进行油画作品创作不可缺少的技法手段,是装饰油画作品所表现出形象效果。色彩是画家表达思想情感、表现主题内容、描绘造型形象的重要部分“空间”是由色彩组成的,也就是说,色彩是油画的载体,有了色彩,油画才有“光影明暗对比、空间透视效果”,可以这样认为,色彩在油画艺术中无所不能,没有色彩。
莫奈一生作画无数,他的紫色调成为了能让人心静下来的颜色,很多人喜欢莫奈的画,就是从他的紫色调子开始的,能用一种颜色就能表现对色彩的认知,放到今天,也是非常难能可贵的。莫奈是一个非常有创意、创新的印象派艺术大师,这应该是大家都很关心的问题,其实或许连莫奈自己都无法说清禁他笔下的色彩是如何形成的,只能简单明了的概括“莫奈笔下的颜色如同大自然的颜色。
莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色奈莫的画很难临摹,奈莫的画颜色是组合色,运感,他x做画的核心是调色板。
《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。莫奈在这幅画中不再以主流的学院派艺术所推崇的明确而又清晰的轮廓,以及固定程式化的色彩为主题。
不关心画面的主题和社会意义,甚至不注意画面的构图完整和形体准确,只注重画面的色彩关系和外光影响,通过水来体现光色的微妙变幻。
该画主要由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色调组成,一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙**的波光,冉冉升起。海水、天空、景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。
近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得模糊不清,远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现。?
扩展资料:
后世影响
该画是印象主义绘画的开山之作,它标志着印象派绘画的产生。印象派后来成为一个风靡全球, 影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色,把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。?
《日出·印象》在艺术观点上,反对当时占正统地位的古典学院派,反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画。 作为一种美术思潮,印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位,它推动了以后美术技法的革新与观念的转变,对欧美、日本乃至中国的画家产生过重要影响。
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