浅谈歌剧咏叹调和艺术歌曲在演唱上的区别

一、歌剧咏叹调的发展及演唱特点

在16、17世纪之交，歌剧诞生于意大利佛罗伦萨，它因欧洲文艺复兴运动而产生，由于具有深刻的艺术表现力，得到宫廷和皇权贵族的喜爱，也得到了极大的发展。从17世纪初开始，歌剧创作成为广大作曲家的爱好。歌剧是一门综合多种元素的艺术形式，程式化的演唱模式深刻地体现在其中，构成歌剧的重要艺术元素有宣叙调、咏叹调、合唱和重唱等等。在处理歌剧咏叹调时，剧中所处的环境和位置是歌者应当充分把握和理解的，并应和其它唱段联系起来，这样才能构成一部完整的歌剧。任何唱段和角色都是歌剧中的组成部分，它们相互联系进而构成一个整体。歌剧中的咏叹调部分旋律性较强，一般篇幅较大，富于戏剧性色彩，表现力丰富，充分体现出剧中某一角色的形象和内心多层次的情感变化。演唱咏叹调时应注意：声音形象要竖，要准确把握“后嘴”的演唱感觉。演唱要点可以概括为四个字：宽、厚、竖、亮。在演唱歌剧时，要全身心投入角色，以演带唱，极富表现力地来诠释整部作品，使演唱气势磅礴、情真意切。

二、艺术歌曲的发展及演唱特点

艺术歌曲兴起于19世纪的奥地利和德国。舒伯特是艺术歌曲创作的关键人物之一，他从古典音乐和各种民歌中学习了丰富的歌曲创作手法，并与文学结合，写出了大量经典的艺术歌曲。以抒情为主是艺术歌曲的特色，艺术歌曲是一种小型的声乐体裁，以独唱的形式进行表演和演唱是其主要特征，具有室内乐的性质。它是由诗歌、声乐、旋律及相对独立的器乐构成的有机整体，它也是文学与音乐、人声与器乐高度结合的艺术形式。从形态结构上看，主要由诗歌、音乐和伴奏等各类元素构成，能较容易地体现人的各种内心世界和情感，和生活较为接近，结构较短小，在思想内容上容易被听众把握和理解。演唱时，艺术歌曲不追求音量的宏大，比较细腻美妙，因此需要十分柔和的音色，关键在于表现歌曲的意境和人物内心的情感。艺术歌曲缺少戏剧性的矛盾冲突与情节，体现的是一种普遍、抽象、易于产生共鸣、以含蓄为贵、柔美见长的演唱风格。从伴奏上看，艺术歌曲通常采用钢琴伴奏，钢琴和音乐作品的旋律相辅相成、协调一致，与歌曲旋律共同承担着对音乐作品的表达。

三、歌剧咏叹调与艺术歌曲在演唱上的差别

（一）发声状态。歌剧咏叹调的发声十分强劲有力，戏剧性色彩相当突出，以饱满、强劲的气息为支持，喉咙打开相当充分，咽壁始终处于最大的挺立状态，歌唱时气息的柱状感特别强，大量采用胸声进行咏叹是其特点，声音宽大而厚实，焦点主要在后上方，演唱时整个身体都参与演唱，采用整体的共鸣。而艺术歌曲演唱时多用明亮的音色，混声、半机能是其特点，歌唱的气息十分具有弹性，气息支持着柔和的歌唱并隐藏在歌声中，各声区在演唱时都带有胸声，但是由于其声音抒情而柔和的特点，在听觉上不是很突出，歌唱时喉咙咽壁始终处于稳定的打开状态，歌唱的内口充分打开，声音焦点的位置居中偏前，演唱时声音的线条比较清晰、理智，音色稍明亮，音量有所控制，真假声混合的运动较多。

（二）音量。歌剧咏叹调由于富有戏剧性，演唱者往往需要运用十分宏大的音量和戏剧性的声音来传达情意，故强劲有力的声音是演唱咏叹调的必需条件。而艺术歌曲则大不一样，它大多用钢琴伴奏，音量上不需要过于宽大，也没有大幅度的变化，这是由其抒情的特点决定的。

（三）声音表现。由于歌剧咏叹调中存在着不同的、复杂的人物关系，歌者要根据自己饰演的角色去把握人物内心和情感的变化，充分为剧情服务。而艺术歌曲较多采用诗人的诗歌，因此要表现出诗歌幽静、浪漫的特点，须用轻声以及在高音声区上渐强或渐弱的歌唱技术来驾驭声音，演唱时也需要用不同的音色来体现作品，目的是为了能准确地刻画人物形象和细微的心理变化，所以演唱时清晰的咬字和吐字、多样的音色和细致的语调充分地体现在艺术歌曲当中。

（四）音色。歌剧咏叹调需要认真把握人物角色的特征和各种变化，选择相对的音色，应表现出戏剧性的特点，把剧中人物所需要表现的音色表现出来。而艺术歌曲需要去表现细腻的情感，演唱时须采用不同音色和语调，所以在演唱的过程中一切都要有所控制，即使是很短小简单的艺术歌曲也要有准确的音色来表达歌曲的内涵，充分给人一种歌曲的画面感。

歌剧和戏剧的区别是什么

1、文化背景

歌剧产生于意大利文艺复兴运动前后，它以复兴古罗马、古希腊文化为标榜，以反对宗教思想、提倡人的个性解放的“人文主义”思想为核心，赞扬对生活的热爱、歌颂人与人间纯真的爱情。

而音乐剧则从商业的角度出发，最初是市民文化中产生。因而，从文化品质上，歌剧属于古典文化范畴，而音乐剧则属于大众文化范畴。

2、艺术构成

歌剧以声乐为主，以舞蹈及其表演为辅。歌剧中的声乐艺术属于“美声唱法”，主要是指起源于17和18世纪的意大利，强调自如、纯净、平稳的发声。声乐是歌剧中的重头戏，主要由咏叹调和宣叙调组成，由宣叙调展开剧情，咏叹调抒发情感。

而音乐剧则是载歌载舞、歌舞并重。其中声乐属于现代流行音乐范畴，被称为通俗唱法，它往往需要演唱者手持话筒进行演唱，它以嗓音自然质朴、亲切时尚为特点。音乐剧音乐部分歌曲与舞曲之间的交替与歌剧由宣叙调、咏叹调、重唱、合唱形成模式化的结构布局相区别。

扩展资料：

音乐剧和歌剧的联系：

1、歌剧与音乐剧都是一种音乐表现形式，它们都是用音乐来表达情感。歌剧是音乐剧起源的一个重要因素，音乐剧继承和发展了歌剧的元素，它们都含有歌唱这门艺术在里面，它们都要求有舞台布景，表演者和乐队伴奏。可以说音乐剧的音乐形式是歌剧化的，它是古典歌剧艺术的现代传承。

2、西方这一类音乐的发展线路：歌剧——喜歌剧——轻喜歌剧——音乐剧，是由歌剧逐渐发展出今天的音乐剧。从那种咏叹调之类的唱法，变成了今天这样各种各样的唱法。以通俗唱法为主。歌剧魅影是一个很好的体现了歌剧到音乐剧的一部音乐剧。

参考资料：

参考资料：

戏剧与歌剧的区别：戏剧包括歌剧、京剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等；歌剧是戏剧的艺术形式之一。

　戏剧与歌剧的联系：戏剧、歌剧都是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的综合艺术。

　歌剧是以歌唱为主，综合诗歌、音乐、舞蹈等艺术的戏剧。如中国歌剧《江姐》《洪湖赤卫队》西洋歌剧《卡门》《费加罗的婚礼》《图兰朵》等等。

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